前回書（描）いたような経緯で、矢吹健太朗先生の『BLACK CAT』の監督やらせていただく事となったわけですが……。いやあ〜、今思い返してもやたら充実してた頃でしたね、『砂ぼ』と重なってた『黒猫』の立ち上げ時期は！
　何て言うか、『砂ぼ』は『砂ぼ』でかなり好きにコンテきらせてもらってはいたものの、やっぱりソレ、稲っちの監督作品だから好きにやるにも限界はあります。コンテをきる時に思いつくアイデアが100％フィルムになるわけもなく……。
　――ところが『黒猫』の場合、


　……てんで、監督が決まってからの『砂ぼ』の作業はかえって、調子がよくなったと記憶しています。つまり、こう――


　……というわけです。ね、……仕事の掛け持ちって素晴らしいでしょ？（ちょっと飛躍）
　俺、こーゆーの、重要だと思うんです、“夢や希望の分散”って。
　自分のような何の権威もないアニメーターは、作品との出会いによって向こう何週間（場合によっては何ヶ月）の運命が決まってしまいます。例えば、いわゆる“劇場超大作”の原画は単価もよいし、やりがいもあるので夢と希望を持って飛びつきがちですが、考えてもみてください。海外で何賞も授賞するような監督の作品で、メインスタッフも充実してて、おまけにスケジュールもたっぷりあったら、その分だけ自分の描いた絵の上に


　……など、それぞれ別々の色の修正用紙がのっかって返されるのです。そして、その信号機以上の色数の修正をトレスする期間が何週間（作品の規模によって何ヶ月……えっ？　何年間!?）も続きます。さらに、その苦痛を慰め合う合言葉は


　ですよ（なぞるだけで本当に勉強になるのか!?）。
　ところがその一方で、描いたものがそのままフィルムになるようなスケジュールのＴＶシリーズの原画の仕事を掛け持っておけば、劇場超大作で打ち砕かれた“夢や希望”の少なくとも一部はそのＴＶシリーズで叶えられます。だって、そりゃあもう大暴れですよ、ＴＶシリーズは！
　話は戻りますが、それは演出・監督でも同じで、ぶっちゃけ『Devil〜』でできなかったギャグとかを『グレン〜』でやったり、はたまたその逆もありました。よって、俺が言いたい事はただ一つ。


↑結論